Calentando motores

Bueno, por fin… Pues parece que después de largo tiempo de “sequía eurovisiva” y de no poderme acercar a este blog, algo se empieza a cocer por lo que respecta a ESC 2010. Sí, sí… ya sé que muchos países empezaron a anunciar cómo serían sus procesos de selección hace tiempo, pero yo me refiero a noticias concretas: primeros nombres, por ejemplo! Yo recuerdo, si no me equivoco, que el año pasado en esta época, allá por octubre conocíamos ya a Hadise de Turquía y diría que incluso antes de noviembre la canción que iba a llevar… Pero no sé… Me da a mí que ante el nivelazo del último Esc a más de uno “se le han puesto de corbata” y aquí no se pronuncia ni dios. También tengo el presentimiento de que el pasado festival sentó precedentes al brillar por su calidad de intérpretes y canciones, por la seriedad en su combinación jurados-voto popular y por dejar atrás aquellos intentos de frikismo que mejor relegaremos al pasado, y que, por todo ello, aquí todo el mundo se está preparando a conciencia para ofrecer lo mejorcito a su alcance. Ojalá disfrutemos de una nueva edición como la que hemos vivido en mayo de este año.
Y digo sobre todo que algo se empieza a cocer, por el caso español, anunciado ya el nuevo formato para 2010, “Tú país te necesita” plagio en mensaje, aunque no en contenido del “Your country needs you” y que esperemos que al menos devuelva la esperanza que a los ingleses les devolvió el tándem Jade-Webber, parece que se empiezan a barajar algunos nombres. Desde la web de Rtve se ha iniciado hoy a las 12 la recepción de candidaturas, que dará lugar a un proceso de selección, también vía web, a partir de enero (me va a matar la espera, como no se empiecen a “colar” nombres y temas desde ya. Confiaré en mi web de cabecera, eurovisión-spain…) todo ello a través de un logo que no me negaréis que es de lo más americanizante, con ese señor que parece sacado del corta y pega de las imágenes de algún motor de búsqueda y que me recuerda un poco al Sr Scrooge y hasta me da algo de miedo… Esperemos al menos que nuestra pre acabe felizmente, como Cuento de Navidad…
Por el momento, ya sabemos que José Galisteo se enrola en el barco eurovisivo con Beautiful Life, un tema íntegramente en inglés de estilo entre pop y disco de su nuevo CD, Luces y Sombras y muy del sello Andermay. Coral es otra de las que se ha pronunciado a sus fans vía facebook, lo cual nos alegra, y el pasado lunes grabó el tema que va a presentar, del que aún desconocemos detalles.
Empezamos también, en el panorama general del festival, a conocer a los primeros elegidos. ¿No os da la sensación de que a la mayoría de países les encanta repetir patrones anteriores, cuando cualquier persona que siga el evento sabe que cada año el festival lo gana algo distinto? Lo digo principalmente por la cantidad de candidaturas masculinas de las que estoy oyendo hablar. Parece que como llevamos dos años en los que los chicos se llevan el premio, en esta ocasión todo el mundo pretende apostar por la fórmula del chico con encanto, flipante por ejemplo una de las candidaturas de la preselección finlandesa con un “casi-clon” de Rybak, Amadeus y su Anastacia, temazo, por cierto. Es como que, si algo da resultado, pues es que se lleva y vamos a tirar por ahí… No olvidemos la línea baladón que imperó en la pasada edición, después de los triunfos de Believe y Molitva.
Incluso Suecia se apunta al carro habiendo anunciado ya a tres de sus jockers para el Melodi: tres voces masculinas con gancho, buen look y eso sí, y de alabar, que aportan tres estilos musicales totalmente distintos, desde el R&B de Darin, pasando por el pop estilo Mika de Salem, para rematar con el country-rock de Peter Jöback. A este último, cuesta imaginárselo de la mano de un tema del gran Frederik Kempe, es curioso cómo los artistas suecos se prestan a renunciar en algo a su propio estilo con tal de pasar por el Melodi… Señal de lo que este certamen es para Suecia y de la importancia en general del festival en aquel país… Jöback es un cantante y actor de una amplia y exitosa trayectoria en teatro musical. Salem Al Fakir es músico y compositor, de hecho defenderá un tema propio, Keep on Walking. Tampoco me cuadra mucho en el Melodi y me parece muestra de la intención de los organizadores por cambiar un poco “de aires” esta preselección, quizás porque ven que el schlager, por mucho que nos guste anda algo de capa caída… Darin salió del Pop Idol sueco y es un joven cantante de ascendencia kurda de éxito en ventas y listas en Suecia, grabó su primer disco en 2004 con Sony BMG y ha trabajado con gente como RedOne.
Lo que sí es seguro y con esto acabo este artículo hoy son los dos primeros elegidos en esta carrera eurovisiva hacia 2010 (dos chicos, mira por dónde). Hablo de Bulgaria, con Miro, y Bélgica, con Tom Dice. La televisión búlgara fue la primera en pronunciarse el pasado 18 de octubre, tras dejarse asesorar por 51 expertos que apuntaron a Miro, un cantante que se dio a conocer con el dúo KaryZma y que se presentará al público con cinco canciones en un programa especial para que salga la elegida que irá al festival. Por su parte, la VRT el pasado 25 de noviembre anunció también la elección interna (renunciando esta vez al tradicional Eurosong) del finalista del Factor X 2008, Tom Dice. Como aún no se conocen las canciones, me quedo con estos dos momentos, para ir abriendo boca...

El musical francés y la huella de Nôtre-Dame

Hoy me ha dado por escuchar baladones franceses y recordar la primera vez que tuve en mis manos aquel CD de la versión en inglés de Nôtre-Dame de Paris. Aquella edición de 2000 del musical francófono la guardo como un tesoro por aquellas versiones de la espectacular Tina Arena cantando los temas de Esmeralda y de la eurovisiva Céline Dion que hace una incursión con Live for de One I Love, "Vivre", en el original, tema que fuera en Francia un gran éxito cuando se estrenó dicho musical, junto con otras dos canciones "Les temps des Cathédrales" en la voz de un soberbio Bruno Pelletier o "Belle", interpretada en el CD por el reparto original, los grandes Garou, Daniel Lavoie y el también eurovisivo Patrick Fiori (Mama Corsica, Francia 1993, preciosa...). La mano maestra de Luc Plamondon (Québec, 1942) firma esta partitura en colaboración con Richard Cocciante, que es precursora del teatro musical en francés, junto con la también basada en una obra de Victor Hugo, Les Misérables, de Alain Boublil y Claude-Michel Schönberg. Ambas, han contribuido al auge del musical en Francia hasta hoy con títulos más recientes como Les Dix Commandements, del cantante Pascal Obispo o Le Roi Soleil, inspirada en la vida de Luis XIV. Realmente, la estela de Nôtre-Dame de París me ha dado muchas alegrías al dejarnos grandes voces de la canción, como Hélène Segara, quien interpretara el papel de Esmeralda o cruzarse en el camino de una no menos grande Lara Fabian, escogida para ser la voz de la gitana en la película del 96 de Disney e incluir el tema en francés "Que Dieu aide les exclus" en la banda sonora. Lara Fabian representó en el Esc a Luxemburgo en el 88 con "Croire" con un estupendo resultado, curiosamente el año en que ganara Céline Dion con "Ne partez pas sans moi".

En la misma línea se sitúa mi primera protagonista, representante de Francia en el festival de 2001, Natasha St. Pierre, Fleur-de-Lys, en la versión anglófona de Nôtre-Dame de Paris (no os perdáis el "My Heart if you will Swear" si no lo habéis oído nunca)y que consiguiera para Francia un 4º lugar con "Je n'ai que mon âme". La cantante sacó su primer disco en colaboración con el antes citado Pascal Obispo, con quien cantaría años después "Mourir Demain". Para los legos en el tema Esc, Natasha St. Pierre se daría a conocer en España con "Encontrarás" versión a dúo con Miguel Bosé de su "Tu trouveras".

No con menos fortuna y con otra de las que a mi parecer han sido de las mejores representaciones de Francia, apareció en escena en 2002 Sandrine François, de nuevo, una gran oportunidad de triunfo para el país (quedó quinta)sólo truncada por el I wanna de Marie N. Letonia se llevó el premio con una de las canciones ganadoras más mediocres de la historia del festival ante la presencia de temas como este o el "Come back" de Jessica Garlick por Reino Unido, qué se le va a hacer... "Il faut du temps", del polifacético cantante Patrick Bruel, es, de nuevo, una de esas baladas que suena a épico, a musical, a banda sonora... Curiosamente Céline Dion es uno de los referentes de esta cantante(y su voz veréis que no es menos espectacular) y uno de los colaboradores de Céline Dion, Eric Benzi, trabajaría en el primer disco de Sandrine François, "Et si le monde".

Cinecittà y el abandono de Italia

Corría 1991 y un casi novel Josep Capdevila, o lo que es lo mismo, Sergio Dalma era elegido con su tema “Bailar Pegados” para representarnos en el festival, que aquel año tendría lugar en Roma, en los estudios de Cinecittà, después de que Toto Cotugno se alzara con la victoria en Zagreb el año anterior con “Insieme: 1992”. Sirva de inicio que creo que hay que andar con cuidado cuando se habla de los efectos que Eurovisión puede tener en las carreras de los artistas, puesto que el de Dalma, junto con las Azúcar Moreno, son los dos ejemplos más claros a mi parecer de cómo este evento puede también catapultar a la fama. El cantante había publicado su primer disco en el 89 y, dos años después, el exitoso Bailar Pegados formaría parte de su segundo album, Sintiéndonos la Piel. Me viene a la cabeza la expectación que se dijo que aquel chico había creado en Italia en ese año con su particular voz y ese aire tan italiano, realmente aquella elección fue todo un acierto y nos tuvo en ascuas durante unas votaciones que acabaron en un merecido cuarto lugar. La también llamada “Hollywood sul Tevere”, testigo de las grandes creaciones de Visconti, Rossellini o De Sica, escenario de superproducciones hollywoodienses de los 50 como Quo Vadis o Ben Hur y cuna del Spaghetti Western acogía ese año el espectáculo en su estudio 15 bajo tremendas medidas de seguridad, conducido por el mismo Toto Cotugno y la que también fuera vencedora del certamen, Gigliola Cinquetti en 1964 con “Non ho l’eta”. Recuerdo aquel festival con especial nostalgia y en concreto, aquellos originales clips de presentación que consistían en postales en las que los remitentes eran los propios participantes de cada país en el festival rememorando clásicos de la canción italiana. Lo cierto es que aquel Eurovisión tuvo un calor especial, quizás por detalles como el anterior, por tener lugar en aquel estudio, en el marco de un escenario casi teatral con decorados y por lo intimista de aquellas presentaciones, pero sobre todo, fue un festival al que los países llegaron con temas y artistas de niveles altos y que se caracterizo por un anecdótico empate. De hecho, Suecia ganó empatada a puntos con Francia, 146, para ser exactos, pero gracias a la norma implantada en el 89, por la que en estos casos vence quien tiene mayor número de puntuaciones máximas, el 12, o en caso de coincidir también en doces, como ocurrió en el 91, para rizar aún más el rizo, los 10, una jovencísima Carola, nuestra eterna Carola, logró alzarse con la victoria con “Fangad av en storvind” (o “Captured by a storm wind”), tema festivalero donde los hubiera. Carola lo había intentado ya en Munich en el 83 con “Främing”, consiguiendo un tercer puesto y quien nos iba a decir que volvería años más tarde, en 2006, a Atenas para llevarse un digno quinto con “Invincible”. La pugna por el triunfo fue, como decía, con Francia, representada por Amina y ese gran “C’est le dernier qui a parlé qui a raison” en esa línea francesa de llevar temas siempre distintos al festival como en este caso o de bordar las baladas... Pero como decía, también fue año de grandes artistas: a destacar la presencia de Dulce Pontes por Portugal o Pepino di Capri por Italia, puestos, 8º y 7º, respectivamente o el tremendo tema suizo de Sandra Simo. Nuestra particular lucha por el ranking de posiciones la llevamos con el que para mí ha sido una de las canciones más representativas que Israel ha aportado a la historia del Esc, un estupendo tercer lugar para "Kan” del Dúo Datz, dejaré hoy ese momento de la actuación de Israel y otro de los temas que más me marcó aquel año, la participación maltesa, con Georgina & Paul Giordimaina y su "Could it be”, sexto puesto en el 91 y que supuso el regreso de Malta, tras la retirada después de la edición de 1975.





Siguiendo con Italia, aquel festival nostálgico y la presentación por parte de los únicos dos ganadores italianos en el Esc, mucho se ha hablado de la retirada de este país de Eurovisión. Su última aparición en 1997, con el dúo Jalisse y el increíble tema "Fiumi di Parole" nos dejó con un buen sabor de boca y con ganas de más. Variados han sido los comentarios, desde el hecho del enfado de este país por los puestos obtenidos, teoría que se derrumba, sobre todo considerando que se marcharon con un buenísimo cuarto lugar, hasta la más plausible del desinterés de la RAI por un festival que a penas tenía audiencia en Italia, de hecho rondó sólo los 3 millones de espectadores en el comentado año 1991, mientras que San Remo estaría entre los 15 y que suponía un desembolse económico que no se compensaba con resultados. De hecho, San Remo y su maravillosa cantera de artistas que después de ganar este prestigioso festival de gran tradición se marchaban a representar al país a Eurovisión se ha barajado como razón de peso del abandono, puesto que estos artistas se hacían un nombre tras San Remo que no se veía reconocido posteriormente por el Esc. Otros países como Austria recientemente o Luxemburgo se han apuntado a la tendencia… Me quedo con Alexandra y Fabio –Jalisse- como decía, aquellos últimos representantes de Italia tras ganar el festival de San Remo ese mismo año con la misma “Fiumi di Parole”, un año reñido por la calidad de los contrincantes en el festival italiano y marcado por la polémica de la similitud de la canción ganadora con el “Listen to your heart” de Roxette. Jalisse volvió curiosamente a intentarlo en el reciente 2008, presentándose a la preselección de San Marino para Eurovisión, pero sin conseguir ser elegidos. Me quedo también con la pregunta de si la RAI estará replanteándose volver de nuevo al festival... Ante momentos como el siguiente, pienso, ojalá...

Valoraciones Moscú 2009 (2ª parte) "El truco español"

Malta: Tanto va el cántaro a la fuente… la verdad es que Chiara es una baza segura, es una gran intérprete, tiene una voz espectacular y la canción era muy Disney, pero creo que las circunstancias actuales no son las mismas en las que se presentó y que de sus tres intervenciones en Esc, las anteriores con “The one that I love” y “Angel”, esta ha sido la más discreta. Dijo que iba a acabar lo empezado, por sus tercer y segundo puesto conseguidos ya en el festival, pero siempre he pensado que segundas partes nunca fueron buenas y que, si has tocado la gloria una vez (dos en este caso), es difícil repetir, si no que se lo digan a Perelli.

Estonia: Una de mis favoritas: buena canción, original, diferente con esos aires New Age, buen directo y elegante escenografía, mereció sin duda el quinto lugar.

Dinamarca: Me dejó algo indiferente en la semi, pero se creció en la final. El tema, con el sello Ronan Keating, fresco y actual, con banda en el escenario lo cual le daba aún más calor de concierto. Insisto en que los nórdicos se han lucido este año y han cosechado.

Alemania: Ni Dita von Teese con su look pin-up logró salvar la candidatura alemana, que ha vuelto ha quedarse en un puesto desastroso en el festival. No es que la canción estuviera mal, porque repetiré hasta la saciedad que el nivel general era muy bueno, pero creo que simplemente no gustó, diré más, creo que ese estilo años 40 con toques de swing no logra enganchar nunca en Eurovisión, los alemanes ya tuvieron la muestra con Roger Cicero en 2007, con un tema de mucha más calidad.

Turquía: Debo confesar que me decepcionó profundamente el directo de Hadise, creo que ni el vestuario era acertado, ni los coros le hacían ningún favor y que ella se queda más bien justita de voz. Una pena para la DIVA TURCA con mayúsculas que yo esperaba ver en escena y que se quedó en choni poligonera. Puesto injusto para un país, que, como Grecia, es otra incógnita que siempre queda bien haga lo que haga. A su favor, debo decir que al menos los turcos van de turcos, es decir, que hacen como nadie lo suyo, ese rollito etnopop que mucha gente se empeña en copiar, pero que, hecho por otros, pierde toda su autenticidad.

Albania: Grata sorpresa la que me llevé con Kejsi Tola, porque no daba un duro por ella cuando la vi ganar la preselección. El patito feo se convirtió en cisne, con una canción que se vio beneficiada por el inglés y por tener que acortar su duración, ya que el original acababa haciéndose infumable. Tremenda voz para una cría de 16 años que no quiero ni imaginar cómo cantará dentro de diez. Sólo una pega: que la chica sueñe con señores bajitos maquillados de payaso y un señor azul, carry me in your nightmares...?

Noruega: Se cumplieron los pronósticos y mi querido Alexander Rybak se alzó con el triunfo y qué triunfo… la mayor puntuación de la historia del festival, para una candidatura que tenía todos los ingredientes necesarios: canción original con aires folk y preciosa melodía, coros bien empastados, acompañada de una buena coreografía del grupo Frikar, contundente pero sin distraer la atención de lo importante: la canción y el intérprete, y un cantante que traspasaba la cámara simplemente porque Alexander la enamora: Su expresión, su mirada, su manera de contar una historia; un chaval de 23 años que además tiene el mérito de ser el compositor del tema y un virtuoso del violín, ¿se puede pedir más…? Pues sí, número 1 conseguido en numerosas listas europeas con el tema ganador y un album, Fairytales, que está a puntito de salir y al cual, visto lo visto, le aventuro un gran éxito.

Ucrania: Este ha sido el año de cargarse los tópicos, el de que las puestas en escena espectaculares y casi circenses es imprescindible para ganar ha sido uno de ellos… De todas formas, no nos quejemos, que eso ya lo estamos viendo en los últimos tres años. Si algo hay que reconocerle a Svetlana es que está de vuelta de todo en esto del escenario, esa seguridad sólo la puede tener una artista completa, porque ser artista no es sólo ser cantante sino un conjunto de cosas más. La canción no me entró a la primera, pero acabó gustándome mucho y pensaba que iba a hacer más "pupa" en al final.

Rumanía: Ufff… De lo más mediocre de la noche, canción comercial, facilona y aderezada por unas ninfas, un volcán y un trono que ni iban ni venían, no cabía más barroquismo. Creo que la representación rumana hubiera ganado con una imagen más actual. Con el puesto obtenido, le sobra y le basta.

Reino Unido: Pues, qué voy a decir de Andrew Lloyd Webber como compositor que no sepamos ya y qué voy a decir de Jade Ewen como cantante que no vierais esa noche, combinación perfecta para un baladón de los de toda la vida, que a mí me recordaba a un himno de esos de las Olimpiadas... Los británicos rompieron el maleficio y, en este caso, el tópico de que el Big4 siempre es castigado por el resto de países en Eurovisión.

Finlandia: Terribles… merecidísimo último puesto, me olvidé de que teníamos jurados y recuerdo que me daba pánico pensar que podían quedar en un buen puesto por actuar en 24º lugar. Todo muy discotequero, pero en plan hortera, él, las niñas con la mini de lentejuela, los del fuego, todo muy cutre vamos, no tengo nada más que comentar.

España: Y llegamos al momento peliagudo del artículo… Se ha hablado tanto ya que voy a intentar sintetizar lo que a mí me pareció y casualmente, al resto de gente que estaba viendo conmigo el festival. Creo que el problema fue que todo el mundo se quedó indiferente…? Y como nosotros, supongo que millones de telespectadores. Admitamos, de entrada, que Soraya es un animal escénico y que tiene buen directo, para que quede claro que me gusta como artista, y comentemos el resto. Por una parte, la canción estaba bien, bailable, comercial y tal... pero una cancioncilla sin más, reconozcámoslo, repito que para llevar ritmos orientales o turco-griegos ya hay otros países mucho más puestos en estos temas. Después, la puesta en escena: A mí me sobraba todo, las tres chicas cantan estupendamente, pero no las acababa de integrar en el conjunto, los chicos, grandes bailarines, sin embargo era todo como un mogollón, cuando, como he comentado, la que tiene que destacar es la intérprete con su canción y Soraya se perdía visualmente entre tanta pirueta, tanta gente que enfocar y tanta subida y bajada de escalera. Los culpables, con todos mis respetos: los eurofans. Confieso que los días previos a que se organizara el famoso concurso de ideas y que todo el mundo empezara a escribir sus opiniones en eurovision-spain yo me ponía de los nervios... simplemente alucinaba con ciertas cosas que se estaban proponiendo y con esa insistencia en que había que hacer algo impactante en escena, jaulas, trajes con bombillas, gente bajando del techo, no sé... todo muy inverosímil y ya el colmo fue leer que había que hacer algo distinto a la preselección con justificaciones como que los bailarines lo hacían fatal, que formaban un conjunto desproporcionado, que la coreografía no era buena o que había que cambiarles de ropa porque se les veía el sudor de las axilas (¡?) :-( Creo que Miriam Benedited había hecho ya un trabajo buenísimo que casi no hubieran tenido que tocar: Dejar un bailarín menos y ponerle una única corista, que para cantar, Soraya se sobra y se basta, hubiera sido más que suficiente y así los realizadores rusos se hubieran centrado en ella, que debían de estar medio majaras intentando sacarlos a todos y encima cumplir con los correctos enfoques del truco de “escapismo” (otro tema para echarle de comer a parte…) y que no se enfadara la delegación española.

Recuerdo cómo me puso la carne de gallina aquel primer ensayo en que Soraya apareció cual diva en el escenario con un modelito blanco-plata de flecos que le favorecía muchísimo y rezaba para que tuviera el mismo criterio en la final, con el resto de grupo en un discreto blanco nuclear y... bueno, se ha hablado de "traje de patinadora" "vestido de bailes de salón" etc. por lo que no voy a ser yo quien haga más leña del árbol caído, aunque su violeta, el azul de las chicas, los bailarines trajeados en negro, un pañuelo imposible en naranja (costurón en medio incluido)... convertían aquello en un cromatismo demasiado difícil de asimilar. En definitiva, he oído opiniones que mantienen que el problema es que vamos arrastras en este festival, que no innovamos y sinceramente, estoy de acuerdo, creo que tenemos muchas cosas que aportar, desde algo de pop con gusto a nuestro propio folk y con folk no hablo sólo de flamenco y pandereta, que bien hecho, sería un puntazo (no hablo de nuestro pasado "brujería"), sino a flamenco de fusión, que también lo hay, música celta, que la tenemos y muy buena o incluso grandes autores de baladas que en otros tiempos han dado ejemplo de que lo pueden hacer con muy buenos resultados, la incógnita es? con qué nos sorprenderá nuestra querida tve el año que viene...? De momento, habrá que esperar... o desesperar.

Valoraciones de Moscú 2009 (1ª parte) "El año en que vencimos a los tópicos..."

Aunque ya han pasado unos días, supongo que esta es la mejor forma de ver las cosas con cierta perspectiva, así que voy a tratar de hacer un repaso a las candidaturas de los países que han participado en esta final del festival de Eurovisión, dando mi particular visión de las mismas, en un año en que, como apunto en el título, hemos conseguido derribar algunos de los tópicos que habían sido nuestra cruz en los últimos años: el vecinismo declarado, el machaque psicológico al Big4, las puestas en escena de circo y alguna que otra cosilla más que voy a ir desgranado poco a poco en este artículo. Paso, pues, a comentar mis impresiones sobre Moscú 2009.

Lituania: Confieso que esta balada de corte R&B me gustó desde el principio, bien defendida y con una puesta en escena sobria, toque final de llama en mano incluido, tuvo para mí la mala suerte de salir en primer lugar y no es que crea ya mucho en que el orden es algo decisivo para puntuar, después de lo visto este año, pero la canción, para abrir un festival, pecaba de sosa y caía fácilmente en el olvido entre todas las baladas posteriores, mucho más efectistas.

Israel: A mí este año Israel no me emocionaba mucho, a pesar de tener grandes expectativas con la presencia de Noa en el Esc. La canción no me parecía nada del otro mundo y ese punto "me rasgo las vestiduras" con mensaje por la paz y el dueto con una palestina me repateó desde el principio, por parecerme un gesto de falsa moral y pura hipocresía. Aún con eso, ya en la semi me impactó el duo perfectamente empastado de voces y esos arreglos de timbal y es que, si Noa no tiene buen directo, apaga y vámonos, de todas formas, la posición obtenida me parece justa.

Francia: Creo que no podría describir con palabras lo que sentí al ver a la gran Patricia Kaas en escena y es que ella no salió a cantar, sino que, como una auténtica diva, salió a escena. Cómo se puede conseguir ese climax tan intimista y llenar sola un escenario de 25 metros de ancho de esa forma… Pues, siendo una verdadera artista. Francia apostó de nuevo por las baladas que tantas alegrías le dieron con Sandrine Françoise o Natasha St. Pierre, pero con un sello mucho más chanson française y no se equivocó, a pesar de lo difícil que comentaban algunos que sería de entender algo tan francés por el gran público. Un diez para la Kaas que mereció incluso mejor puesto, ya que por la tarde se rumoreaba en el press centre que iba a ganar. Y es que una actuación así olía a triunfo…

Suecia: Yo nunca he sido objetivo con Suecia, lo confieso, es un país que siempre me gusta y que siempre quisiera ver ganar, porque, para mí, Suecia es Eurovisión, ningún país vive la preselección como éste, en forma de Melodifestivalen y ningún otro país apuesta así por lo festivalero de toda la vida, eso que para los que amamos el festival es como imprescindible (el schlager, como lo llaman). Este año la propuesta era algo distinta con esta diva del belcanto, Malena Ernman, que no fue bien tratada por los votos, no sé por qué pero lo lírico, en cualquiera de sus formas, no suele cuajar en el festival y si no que se lo digan a la eslovena Alenka Gotar, en mi opinión, otro temazo de la historia reciente de Esc, que pasó sin pena ni gloria.

Croacia: Otra canción en la que ni siquiera me había fijado y que me gustó que se clasificara. No sé... pero el chico tenía una imagen estupenda y me pareció que un directo convincente, el resto era todo como muy etéreo, elegante, sobrio y a pesar de que el golpe de ventilador y las gasas al viento están algo vistas, ofrecía una imagen bella que, en conjunto, me gustó, de nuevo la balada daba un poco de sueño entre tanto lucimiento de lentos aquella noche, pero mereció al menos el pase y la oportunidad de disfrutarla en la final.

Portugal: Pues, qué decir de nuestros vecinos, que parece que han dado con la fórmula magistral, pasan a las finales, obtienen puestos no brillantes, pero sí dignos y todo ello, apostando por lo más puramente folk. Yo creo que este año tanto el televoto como los jurados han valorado esta demostración de autenticidad de aquellos países que se han presentado con lo que mejor saben hacer, acompañado de sencillez y temas de calidad.

Islandia: simplemente, una de las mejores, si no la mejor balada de esta edición, una de las mejores, si no la mejor voz de esta edición, un directo impecable, un ángel de niña y, en definitiva, un merecidísimo segundo puesto. Siempre había hablado con mis amigos eurofans del “poder nórdico” en este festival y el tiempo me ha dado la razón.

Grecia: Grecia es otro de esos misterios sin resolver, lleve lo que lleve queda bien y además, como Turquía, en los puestos más altos, vergonzoso puesto sexto para una canción que, a mi parecer, merecía quedar en la cola. Sakis canta más bien poco y baila fatal, hasta diría que sólo se exhibe, no negaré que el hombre está muy bien, pero en un concurso de canciones y cantantes, Grecia este año no ofrecía más que una buena puesta en escena, una canción mediocre y una legión de fans enfervorecidas que se mueren por los abdominales de Sakis, poco más. Vergüenza de 12 puntos de Chipre, la Andorra II del festival.

Armenia: Las hermanas Arshakyanner eran otra de mis debilidades este año, fusión de pop con música folk armenia, al más puro estilo bollywood de moda en todo el mundo. Siempre pensé que darían la campanada en el festival y se llevarían el gato al agua, pero se quedaron en un nada despreciable noveno puesto. Aunque a muchos les pudieran parecer algo recargadas, considero que tuvieron un gran directo y ofrecieron un número de sumo gusto con la que para mí fue la coreografía más cuidada y el mejor grupo de bailarinas de la noche.

Rusia: Rusia también triunfa siempre y creo que se ha convertido oficialmente en uno de los reductos de vecinismo del Esc. La canción, sin más, corrientita para el nivel general, bien defendida eso sí y con una proyección de fondo muy original. Creo que también hubiese tenido que quedar en el vagón de cola.

Azerbaiyán: Reconozco que el tema me pareció pegadizo desde el principio y que algo tan “bailable” destacaba en una edición predominante melódica… pero un tercer puesto es excesivo, creo que, entre tanto lucimiento de delegaciones, la canción quedaba como algo sumamente pachanguero y comercial, con una puesta en escena pelín hortera en la que lo único destacable era la belleza de Aysel.

Bosnia-Herzegovina: Se estaba hablando bastante en foros y encuestas del tema bosnio y me empezaba a temer lo peor, la cosa al final no fue tanto y este país obtuvo un octavo puesto con una canción que a mí me sonaba a más de lo mismo, a pesar de ser un contraste radical con el “Pokusaj" del año pasado, creo que por eso mismo, Bosnia optó por la fórmula de aire melancólico-posguerra que les había dado mejor resultado anteriormente y que a mí personalmente me aburre ya. Precioso el momento “cuadro estático”, aunque incomprensibles los bucles, el exceso de maquillaje y las horquillas sujeta-gorros de unas coristas que se supone representaban tamborileras en una guerra.

Moldavia: Es otro de los temas en los que nunca me había fijado y que me sorprendió en la semi. Justísima clasificación y de nuevo, digno resultado para otra apuesta por lo autóctono, ejecutada por una cantante que parecía hacer lo que le daba la gana con su voz, en el buen sentido, claro.

continuará...

Mensaje de bienvenida

Bienvenidos a mi blog sobre el festival de Eurovisión,

una idea que llevo madurando desde hace mucho tiempo y que por fin toma forma en un día especial para mí, con intención de convertirse en un proyecto duradero... un blog en el que os hablaré de aquellos momentos que han quedado en mi memoria y en la de muchos de los seguidores de este festival, que algunos se empeñan en decir que ya no interesa a nadie o que es sólo cosa de ciertos colectivos. Aquellos que seguimos apoyándolo y emocionándonos con él me entenderéis, aunque no compartamos las mismas opiniones, así que desde hoy gracias a cualquier persona que se pase por aquí para expresarlas abiertamente o simplemente leer lo que escribo. Con ello sólo pretendo recuperar memorias de cenas de amigos, porras ante el televisor, nervios en las votaciones y sobre todo despertar la conciencia de aquellos tiempos en que el festival era un motivo de reunión y celebración, de ahí, su nombre, Pasaporte a Dublín, aquel programa de la época de máximo esplendor de Eurovisión en España, en que los Grandes, se disputaban representar a nuestro país, artistas de renombre por aquel entonces, como Karina, Rocío Jurado, Conchita Márquez Piquer, Nino Bravo o Jaime Morey, en aquel programa del 70 dirigido por García de la Vega y Lazarov

Este es mi pequeño homenaje al festival y a los recuerdos de una vida...